Кто такой хореограф? Каким он должен быть?
Ответ на этот вопрос по сути уже заложен в самой сущности творческого человека. Ведь хореография – это искусство сочинения танца, а сам термин хореография был впервые использован ещё около 17-го века, в его буквальном значении – это стенографическая запись танцевальных па. Впоследствии смысл термина изменился, он стал применяться к замыслу постановщика танца (хореографу) и далее стал широко использоваться в танцевальном искусстве.
Итак, хореограф должен иметь такие важные качества, как: творческие способности и богатую фантазию, неограниченное восприятие и умение увидеть всё задуманное, как единое целое. Этот человек обладает врождёнными способностями и творит, а не повторяет то, что уже было кем-то создано. Всегда предпочтительнее плохой оригинал в сравнении с хорошей копией. В собственном творении обязательно присутствует частица личности автора, его восприятие окружающего мира и, в конце концов, оригинальное – всегда интересно. Хороший хореограф обладает врождённым музыкальным слухом и чувством ритма, у него высокий уровень общей культуры. Надо знать и учитывать историю танца, его корни происхождения, нравы, т.е. соблюдать причинно-следственные связи. Чтобы создать, сотворить танец, прежде всего надо придумать сюжет, придать ему какой-то смысл. Надо подобрать музыку, прослушать её несколько раз, прочувствовать все её мельчайшие нюансы, всплески и размеренность, подъёмы и падения. Включить всю свою фантазию, и тогда музыкальные мотивы трансформируются в позы, оживающие образы, которые можно передать жестами, движениями тела.
Хореограф в процессе создания танца придерживаться той идеи, того сюжета, который произвёл на него наибольшее впечатление при прослушивании музыки. В танце хореограф должен визуально показать различные образы, которые он представляет себе, слушая выбранную музыку. Тогда у зрителя возникнет ощущение, что музыка и танец являются одним целым, что и есть главной задачей хореографа.